{"id":1574,"date":"2016-11-17T16:16:15","date_gmt":"2016-11-17T15:16:15","guid":{"rendered":"http:\/\/andreafazioli.ch\/blog\/?p=1574"},"modified":"2016-11-17T16:16:15","modified_gmt":"2016-11-17T15:16:15","slug":"smile","status":"publish","type":"post","link":"http:\/\/andreafazioli.ch\/blog\/2016\/11\/17\/smile\/","title":{"rendered":"Smile"},"content":{"rendered":"

Qualche giorno fa ho visto lo spettacolo del circo nazionale svizzero Knie. Fra i vari artisti, spiccava la presenza del clown italiano David Larible. \u00c8 uno dei pagliacci pi\u00f9 famosi e pi\u00f9 bravi al mondo (avevo gi\u00e0 avuto l\u2019occasione di ammirarlo in passato); nella tourn\u00e9e con il Knie, oltre a riproporre un paio di numeri classici, ha voluto citare il suo stesso spettacolo teatrale. Larible infatti \u00e8 uno dei pochi clown che, come Dimitri<\/a> e come Grock, abbiano saputo portare anche a teatro la propria sapienza comica.
\n\"img_7981\"<\/a>Nello spettacolo Il clown dei clown<\/em>, che conta centinaia di repliche in tutto il mondo, Larible gioca con l\u2019idea della trasformazione: all\u2019inizio \u00e8 un semplice inserviente, poi si trucca e si traveste direttamente sul palcoscenico finch\u00e9, come per miracolo ma davanti agli occhi di tutti, appare il clown. Anche nell\u2019arena di segatura, davanti al suo tavolino, Larible si \u00e8 messo il fondotinta, si \u00e8 munito di naso rosso e ha dato avvio all\u2019incantesimo del circo.
\n\"img_7966\"<\/a>La citt\u00e0 era deserta, in una fredda sera di novembre. Si sentiva l\u2019umidit\u00e0 nell\u2019aria e una grande luna, che pareva di cartapesta, se ne stava appostata sopra le luci rosse e gialle del tendone. C\u2019\u00e8 sempre un po\u2019 di tristezza, in quella musica di fanfara, in quelle facce dipinte, c\u2019\u00e8 un velo di malinconia nella grande fiera che si accampa sulla terra brulla, fra un palazzotto di cemento e un cantiere. Ricordo che da ragazzo andavo a spiare la costruzione \u2013 incredibilmente veloce ed efficiente \u2013 di quel mondo sfavillante, ordinato, perfetto nella sua armonia interna. \u00c8 un mondo provvisorio, per\u00f2, perch\u00e9 dopo un paio di giorni tutto scompare, e la citt\u00e0 continua serena ad attraversare i giorni grigi di novembre, come se nulla fosse accaduto.
\n\"img_7975\"<\/a>Non \u00e8 accaduto nulla? I ricordi dello spettacolo sfumano, si alzano i baveri dei cappotti e l\u2019eco delle risate viene coperta dai motori che si riavviano: ognuno ha fretta di tornare a casa. Ma il circo \u00e8 qualcosa, \u00e8 un fatto concreto che ha preso vita nel tempo. Non \u00e8 la registrazione di uno spettacolo, non \u00e8 l\u2019interpretazione di un testo scritto o di uno spartito musicale; \u00e8 un atto creativo che, in primo luogo, si pu\u00f2 definire come un passaggio di stati d\u2019animo. Cos\u00ec dice lo stesso Larible: Il clown \u00e8 per me un giocoliere di emozioni che deve essere in grado di smuovere i sentimenti e di tirare fuori le pulsioni che tutti possediamo. Spesso mi chiedono quale messaggio io intenda mandare con le mie gag. La mia risposta a questa domanda \u00e8 che io non intendo mandare messaggi (per quello esistono gli sms): ci\u00f2 che faccio \u00e8 entrare in pista e svuotarmi le tasche di quello che ho, sia essa tristezza, gioia, forza, malinconia. Il pubblico poi pu\u00f2 servirsi liberamente e prendere ci\u00f2 di cui ha pi\u00f9 bisogno in quell\u2019occasione. Pu\u00f2 ridere, sorridere, commuoversi o cullarsi nella malinconia. Questo \u00e8 l\u2019unico modo con cui io riesco a concepire, e quindi a definire, il clown.
\n\"img_7979\"<\/a><\/em>Questa trasmissione avviene in tutte le arti. Quando scrivo, cerco di indagare\u00a0la sostanza delle mie emozioni, dei miei stati d\u2019animo. Se vado a fondo di ci\u00f2 che sono, riesco a comprendere meglio me stesso e anche l\u2019oggetto di cui sto scrivendo. La scrittura, quindi, \u00e8 una forma di conoscenza del mondo, perch\u00e9 ci pone in relazione con ci\u00f2 che \u00e8 fuori da noi stessi. Anche l\u2019arte creativa del clown, nella sua antica semplicit\u00e0, tocca le corde primordiali dei sentimenti: il riso, la sorpresa, la malinconia. David Larible ha riproposto al circo Knie alcune variazioni di entr\u00e9e<\/em>\u00a0storiche, come quella dei piatti che si rompono o quella in cui\u00a0gioca con una chiazza di luce sull\u2019arena (con un richiamo a Pierre \u00c9taix e a Dimitri, due grandi clown da poco scomparsi, e prima di loro a Oleg Popov). In generale, ha mostrato la sua grande abilit\u00e0 nell\u2019intuire e nel leggere le reazioni del pubblico, fino a tirare fuori il clown che dorme dentro ogni spettatore.
\n\"modern-times-1\"<\/a>Lo spettacolo del circo Knie si chiama\u00a0Smile<\/em>, come la famosa canzone composta da Charlie Chaplin (uno dei maestri di ogni clown, e il modello di riferimento per eccellenza dello stesso Larible). Chaplin\u00a0scrisse\u00a0questa\u00a0melodia per il film Modern times<\/em> del 1936, in un\u2019epoca in cui era ancora indeciso fra il cinema muto e quello sonoro. Le parole, che invitano a sorridere nonostante le avversit\u00e0, vennero aggiunte pi\u00f9 tardi da John Turner e Geoffrey Parsons. Ma prima di\u00a0farvi ascoltare Smile <\/em>(ne\u00a0trovate mille versioni su internet), voglio condividere con voi\u00a0una canzone che per me ha una funzione simile:\u00a0When\u00a0you\u2019re\u00a0smiling, <\/em>con la voce di\u00a0Billie Holiday. \u00c8 un\u00a0brano che, in qualche modo, riecheggia l\u2019invito di tutti i clown del mondo: si pu\u00f2 sorridere nonostante. Nonostante le difficolt\u00e0, nonostante il tempo che ci corrode, nonostante la morte. Ci vuole coraggio. Ma ci si pu\u00f2 provare.
\nBillie Holiday conosceva il dolore e la disperazione; eppure in ogni sua nota sapeva agguantare l\u2019equilibrio e l\u2019eleganza dello swing, insieme alla profondit\u00e0 del blues (sebbene abbia inciso pochi veri e propri blues, si pu\u00f2 dire che la sua voce sia intrisa di quel sentimento).
\nQuando ascolto le canzoni di Billie Holiday degli anni Cinquanta<\/em> \u2013 scrive Murakami Haruki \u2013 sento che lei prende su di s\u00e9 in blocco tutti gli sbagli che ho commesso fino ad oggi, tutte le ferite che ho inferto finora a tante persone<\/em>. Non si tratta di\u00a0una cura, precisa l\u2019autore giapponese, perch\u00e9\u00a0non \u00e8 qualcosa che possa essere curato. Perdonato per\u00f2 s\u00ec, semplicemente perdonato<\/em>.
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